31 марта 1732 года в Австрии родился гениальный венский классик Йозеф Гайдн. Он прожил долгую и насыщенную жизнь – 77 лет – и умер в день своего рождения в 1809 году. «Veni, scripsi, vixi» — «Пришёл, писал, жил» — сказал о себе Гайдн, самостоятельно сочинив для себя надгробную эпитафию.
Музыка Гайдна полна жизни, оптимизма и радости и таит в себе немало юмора и интересных находок. В качестве приношения великому композитору и с целью лишний раз улыбнуться в начале апреля представляем самые интересные и необычные симфонии Йозефа Гайдна.
Эхо, курица и часы
Симфония №38 до мажор, созданная в промежуток между 1765 и 1769 годами, получила название «Эхо». В медленной части произведения вторые скрипки тихо повторяют абсолютно все окончания фраз первых скрипок. Этот прием создает интересный музыкальный эффект настоящего эха, как будто оркестр играет в зале с очень сильной реверберацией.
Симфония №83 «Курица» соль-минор входит в цикл Парижских симфоний и написана в 1875 году. Название произведению подарило веселое сравнение второй темы первой части: прерывистое пунктирное соло гобоя на фоне отрывистого аккомпанемента струнных действительно имеет немного комичный характер и напоминает кудахтанье курицы. Этот легкий образ противопоставлен основной теме симфонии, которая во многом сходна с тематикой Сороковой соль-минорной симфонии Моцарта (в том числе и выбором тональности).
Симфония №101 «Часы» ре-мажор входит в цикл Лондонских симфоний. Ее Гайдн завершил в 1794 году и приурочил к визиту в Лондон. Там произведение было исполнено огромным оркестром из 60 человек (для времени Гайдна потрясающий состав) и вызвало восторг у публики. Название симфонии подарила вторая часть, на протяжении которой струнные достаточно четко отбивают «тик-так».
Кстати, во времена Гайдна популярностью в Европе пользовались механические музыкальные часы. Нанесенные в определенном порядке насечки на крутящиеся валики задевали металлические пластины, заставляя их звучать. У князя Эстерхази, капельмейстером при дворе которого всю жизнь прослужил Гайдн, был часовщик. Для удовольствия князя он выполнил такие часы, а 12 пьес для них сочинил Гайдн.
Сюрпризы от литавр
В цикле Лондонских симфоний также есть опус №94 соль мажор, широко известная как «Симфония с сюрпризом». Ее Гайдн сочинили для своего первого визита в Лондон в 1791-1792 годах. Премьера симфонии состоялась в Лондоне под управлением автора.
Юмористическая находка Гайдна – внезапный громкий удар литавр по окончании музыкальной фразы у струнных – вызывала бурный восторг публики, не привыкшей к столь каверзным музыкальным шуткам. Есть версия, что сюрприз был нацелен для пробуждения слушателей, уснувших во время концертной программы. Но музыка Гайдна пользовалась огромной популярностью при жизни композитора и такие приемы ему точно были не нужны.
Схожий прием, но в самом начале симфонии, Гайдн использовал в своем предпоследнем симфоническом опусе – Симфонии №104 ми-мажор. В музыкальных кругах ее называют «Симфония с тремоло литавр». Ее величественное вступление с тремолированием литавр, мрачной темой у контрабасов и ламентозными вздохами скрипок в звучании оркестра из 60 лондонских музыкантов должны были производить на лондонскую публику неизгладимое впечатление. Эта симфония действительно считается одной из наиболее удачных и популярных в наследии Гайдна.
Музыкальные послания для князя
Симфонии Гайдна нередко выступали как средство корреспонденции с князем Эстерхази (точнее с князьями – Гайдн прожил 77 лет и последовательно служил четырем представителям рода Эстерхази). Ранее мы писали о «Прощальной» симфонии», нацеленной предупредить работодателя о сложных условиях работы музыкантов и их желании наконец сходить в отпуск.
Состав оркестра Эстерхази постоянно изменялся. Нередко князь сокращал музыкантов, чем вызывал большое неудовольствие своего капельмейстера Гайдна. Композитор не только не хотел лишаться лишних голосов в оркестре, но и с большой отеческой любовью относился к каждому музыканту и их семьям.
Чтобы сохранить в оркестре полный состав валторн – четыре исполнителя – Гайдну пришлось создать симфонию №31 ре-мажор, в которой особое место заняли сигналы этих инструментов. Заметим, что валторны времен Гайдна – это бесклапанные натуральные инструменты с весьма ограниченными возможностями. Вписать их сольные партии в произведение было большой творческой находкой композитора. А эффект от французских рогов (так именовали валторны) был впечатляющим в небольшом концертном зале поместья Эстерхази.
Олеся Фиалко, музыковед, кандидат искусствоведения
